**Biographie détaillée de l’artiste**
Albert Marquet, né le 27 mars 1875 à Bordeaux, France, et décédé le 14 juin 1947 à La Frette-sur-Seine, est un peintre de paysages et de marines dont l’œuvre se situe entre impressionnisme et fauvisme. Sa formation artistique débute à l’École des Beaux-Arts de Bordeaux avant de continuer à Paris où il rencontre Henri Matisse, Jean Puy et Henri Manguin avec lesquels il développera de forts liens amicaux et artistiques. Sa participation au Salon d’Automne de 1905 place Marquet comme un acteur important du mouvement fauve, bien que ses œuvres tendent vers une palette plus modérée que celle de ses contemporains.

**Œuvres célèbres**
Parmi les œuvres les plus notables de Marquet, « Le Pont de Saint-Michel par temps d’orage » et « Vue du quai des Grands-Augustins » témoignent de son intérêt pour les scènes urbaines fluides et lumineuses. Ces tableaux utilisent des techniques de couleurs appliquées en aplats qui reflètent l’influence du fauvisme tout en captant l’essence du paysage urbain parisien. Ses œuvres sont dispersées dans de prestigieuses collections et musées à travers le monde, dont le Musée d’Orsay à Paris et le Metropolitan Museum of Art à New York.

**Style et techniques**
Le style de Marquet se caractérise par une subtilité dans l’utilisation des couleurs et une grande précision dans la capture de la lumière et de l’atmosphère, ce qui élève ses paysages maritimes et fluviaux à un niveau poétique. Bien qu’il fut associé initialement au fauvisme, son style s’est distingué par une inclinaison vers plus de retenue et un répertoire chromatique souvent axé sur les bleus, les gris et les verts.

**Courant artistique**
Albert Marquet est souvent associé au fauvisme, un mouvement caractérisé par l’usage audacieux et novateur des couleurs pures. Cependant, il peut être mieux décrit comme un pont entre le fauvisme et l’impressionnisme en raison de son tendre équilibre entre la force fauve et la douceur impressionniste. Des artistes contemporains comme Matisse ou Dufy partagent des traits communs avec Marquet bien qu’ils explorent parfois des pistes plus vives en termes de couleur.

**Importance et influence**
Marquet a exercé une influence notable sur le paysagisme moderne, en particulier dans la représentation délicate des variations de lumière et de l’eau. Ses expositions posthumes, notamment au Centre Pompidou et au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, continuent de célébrer son approche subtile et raffinée. Son œuvre reste étudiée et admirée pour sa capacité à transcender les transitions stylistiques de son époque.

**Reconnaissance de l’œuvre**
L’œuvre de Marquet est reconnue pour sa capacité à capturer l’atmosphère tranquille des ports et des quais avec une palette de couleurs souvent restreinte mais profondément expressive. Les thèmes de l’eau, des bateaux et des horizons urbains sont récurrents et illustrent sa recherche constante de l’harmonie. La signature de Marquet, bien que discrète, est toujours synonyme d’une élégance et d’une maîtrise des tons et de la composition.

**Critères d’estimation**
L’estimation des œuvres de Marquet sur le marché de l’art peut dépendre de plusieurs critères tels que la période de création de l’œuvre, sa provenance, son état de conservation et sa rareté. Les œuvres représentant ses thèmes phares, comme les vues de ports sous différents éclairages, sont particulièrement prisées. L’authenticité et l’historique d’exposition contribuent également à valoriser ses peintures.