Biographie détaillée de l’artiste :

Né en 1936 au Danemark, Andreas Hansen a étudié à l’École des Arts Décoratifs de Copenhague où il a acquis une formation solide en design de mobilier. Ses premières créations dans les années 1960 et 1970 se distinguent par leur approche avant-gardiste du fonctionnalisme. Influencé par ses contemporains danois tels qu’Arne Jacobsen et Hans Wegner, Hansen a développé un style personnel, alliant simplicité et élégance. Il a collaboré avec de grands éditeurs de design, contribuant à l’essor du mobilier danois sur la scène internationale.

Œuvres célèbres :

Parmi ses créations les plus emblématiques, on retrouve la chaise « Model 504 », en bois courbé et cuir, une pièce iconique des années 1970, très recherchée pour ses lignes sobres et son confort. Ses luminaires en métal et verre, au design minimaliste, sont également très prisés pour leur esthétique intemporelle. Les œuvres d’Andreas Hansen se distinguent par leur utilisation judicieuse des matériaux naturels, leur fonctionnalité et leur élégance discrète.

Style et techniques :

Le style d’Andreas Hansen est résolument fonctionnel, mais imprégné de raffinement. Il privilégie les matériaux naturels, tels que le bois massif, le cuir et le verre, en mettant en avant des formes simples mais ergonomiques. Sa technique de travail repose sur une approche artisanale, souvent axée sur la production en petite série, ce qui confère à ses pièces une certaine rareté. Au fil du temps, son travail a évolué vers une plus grande épuration des formes, tout en maintenant une forte dimension utilitaire.

Courant artistique :

Andreas Hansen est rattaché au courant du design scandinave, marqué par la recherche de simplicité, de fonctionnalité et d’intégration des matériaux naturels. Ce courant, apparu au milieu du XXe siècle, a été largement influencé par le mouvement moderniste, prônant un design accessible, à la fois beau et utile. Il partage cette vision avec d’autres grands designers nordiques comme Alvar Aalto et Poul Henningsen.

Importance et influence :

L’impact d’Andreas Hansen sur le design scandinave est indéniable. Bien que moins médiatisé que ses contemporains, il a su s’imposer grâce à ses créations innovantes et durables. Ses œuvres figurent dans des collections prestigieuses, notamment au Danish Design Museum. De récentes expositions dédiées au mobilier scandinave mettent en lumière son travail, témoignant de l’intérêt croissant pour ses créations sur le marché de l’art.

Reconnaissance de l’œuvre :

Le travail d’Andreas Hansen se distingue par des lignes sobres, une esthétique épurée et une attention particulière aux détails fonctionnels. Ses œuvres sont reconnaissables par l’utilisation de bois clair, souvent associé à du cuir ou du tissu, et par des formes organiques qui offrent un grand confort d’utilisation. Son souci de la fonctionnalité sans sacrifier l’esthétique est un trait marquant de son style.

Critères d’estimation :

L’estimation des œuvres d’Andreas Hansen repose sur plusieurs critères, dont la rareté, l’état de conservation et la provenance de la pièce. Les mobiliers, notamment les chaises et les tables, sont très prisés, en particulier lorsqu’ils sont bien conservés et datent des années 1960-1970. La rareté de la production en série limitée ou l’authenticité des luminaires et autres objets de design influent également sur la valorisation. Les œuvres associées à des éditeurs de renom comme Fritz Hansen ou Louis Poulsen augmentent leur cote sur le marché.