**Biographie détaillée de l’artiste**
François Morellet, né le 30 avril 1926 à Cholet et décédé le 10 mai 2016, était un peintre, sculpteur et graveur français reconnu pour son apport fondamental à l’art abstrait et géométrique. Non issu d’une formation artistique classique, Morellet a commencé sa carrière en tant qu’autodidacte, s’inspirant largement des principes liés aux mathématiques et à la géométrie. Dès les années 1950, il établit des liens avec des mouvements d’avant-garde et d’autres figures de l’art contemporain comme les membres du GRAV (Groupe de Recherche d’Art Visuel), influençant et étant influencé par les développements du constructivisme et de l’art concret.

**Œuvres célèbres**
Parmi les œuvres les plus illustres de François Morellet, on compte « Répartition aléatoire de triangles » (1958), utilisant le hasard dans la disposition de formes géométriques, et « Lamentable », série visible dans plusieurs collections internationales. Ses créations sont souvent réalisées avec des matériaux industriels tels que le néon, soulignant la rigueur et la précision dans l’art. Les œuvres de Morellet se trouvent dans de prestigieuses institutions comme le Centre Pompidou à Paris et le Museum of Modern Art à New York.

**Style et techniques**
Le style de François Morellet est marqué par une abstraction rigoureuse avec un intérêt marqué pour l’ordre et la structure, souvent animés par une pointe d’humour et d’ironie. Ses techniques ont évolué vers l’utilisation de matériaux modernes comme le néon dès les années 1960, et l’incorporation de technologies nouvelles, jouant avec des éléments d’interaction et de programmation lumineuse, illustrant la fusion de l’art et de la technologie.

**Courant artistique**
François Morellet est souvent associé à l’art minimaliste et à l’art conceptuel, bien qu’il soit également considéré comme l’un des précurseurs de l’art cinétique grâce à son utilisation innovante de la lumière et du mouvement. Son œuvre partage des caractéristiques avec des artistes comme Sol LeWitt et Dan Flavin en matière de réduction formelle et d’utilisation de l’espace et de la lumière.

**Importance et influence**
L’influence de Morellet sur l’art contemporain est indéniable. Ses travaux ont été exposés dans le monde entier et sont présents dans de nombreuses collections majeures. Il a influencé des générations d’artistes par son approche systématique et expérimentale de la création artistique. Régulièrement présenté dans les biennales et grandes expositions internationales, il demeure une figure centrale de l’art du XXe siècle.

**Reconnaissance de l’œuvre**
L’œuvre de François Morellet est facilement reconnaissable par son utilisation stricte de formes géométriques simples, souvent alignées selon des grilles ou des structures mathématiques claires, et son emploi de couleurs souvent limitées à des tons simples ou monochromes. Sa « signature » artistique pourrait être définie par cette combinaison de minimalisme formel et d’humour subtil.

**Critères d’estimation**
L’estimation des œuvres de Morellet repose sur plusieurs critères, comme la période de création de l’œuvre, sa rareté, le matériau utilisé, et sa provenance. Les œuvres intégrant le néon, par exemple, sont particulièrement prisées en raison de leur impact visuel et de leur place iconique dans l’évolution de son art. La présence dans les collections publiques et les résultats précédents obtenus lors de ventes aux enchères sont également de bons indicateurs de la valeur de ses œuvres.