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L’art aborigène contemporain en Australie

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Hello Philob
24 juillet 2024
Temps de lecture : 4 mn

L’art aborigène est un art millénaire pratiqué par les peuples autochtones d’Australie depuis des siècles. Mais saviez-vous qu’il a évolué au fil du temps pour devenir une véritable forme d’expression contemporaine ? Dans cet article, nous allons plonger dans l’univers fascinant de l’art aborigène contemporain en Australie.

Origines de l’art aborigène

Pour comprendre l’évolution de l’art aborigène, il est important de connaître ses origines. Les Aborigènes, peuple natif d’Australie, ont développé leur propre système de représentation artistique dès leur arrivée sur le continent il y a environ 40 000 ans. L’art aborigène a donc une très longue histoire et s’est exprimé à travers différents supports tels que le bois, l’écorce ou encore le sable.

L’esthétique de l’art aborigène est basée sur le concept de « songlines » (« chemins du chant »), qui reflète leur vision du monde. Ces lignes imaginaires relient les endroits importants dans leur environnement et sont représentées par des motifs géométriques et des symboles. Chaque motif a une signification spécifique, souvent en lien avec les mythes et les croyances aborigènes.

L’évolution vers l’art contemporain

Jusqu’à la fin des années 1960, l’art aborigène était principalement pratiqué comme un moyen de transmettre leur culture et leur spiritualité. C’est à cette époque que des artistes aborigènes ont commencé à utiliser des supports plus modernes tels que la toile et la peinture acrylique pour créer leurs œuvres.

Cela a marqué le début d’une nouvelle ère pour l’art aborigène, où les artistes ont commencé à expérimenter de nouvelles techniques et à combiner les traditions ancestrales avec des concepts plus contemporains. Ainsi, l’art aborigène s’est progressivement éloigné de sa fonction originelle pour devenir une forme d’expression artistique à part entière.

Les différents styles de l’art aborigène contemporain

L’art aborigène contemporain se décline en différents styles, chacun reflétant les influences et le vécu des artistes.

Le « dot painting » est l’une des formes les plus populaires de l’art aborigène contemporain. Cette technique consiste à créer des motifs à l’aide de points de couleur, formant ainsi des dessins complexes et colorés. Elle est souvent utilisée pour représenter les « Dreamings », les mythologies et les histoires des ancêtres aborigènes.

Le « cross-hatching » est un autre style caractéristique de l’art aborigène contemporain. Les motifs, composés de lignes croisées, sont généralement utilisés pour représenter des paysages ou des scènes rituelles.

Enfin, le « bark painting » met en valeur l’utilisation de l’écorce comme support pour les œuvres d’art. Cette technique traditionnelle est devenue une forme d’expression prisée par les artistes aborigènes contemporains.

Ocre naturelle sur écorce d’eucalyptus, une création contemporaine de An-Gunguna Jimmy Burrarra en 1997

L’art aborigène contemporain à travers le temps

Au fil des années, l’art aborigène contemporain a gagné en reconnaissance et en popularité à travers le monde. Il est désormais présent dans de nombreux musées et galeries à travers le globe, et est souvent vendu à des prix élevés lors de ventes aux enchères.

Des artistes aborigènes contemporains tels que Kudditji Kngwarreye (Alyawarre), Rover Thomas ou encore Clifford Possum Tjapaltjarri ont su imposer leur style et leurs œuvres sont aujourd’hui considérées comme des pièces de collection.

Une peinture de Kudditji Kngwarreye (Alyawarre) a récemment été vendu plus de 10 000 € aux enchères!

En Australie, le gouvernement soutient également la préservation et la promotion de l’art aborigène à travers des initiatives telles que le « National Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award », un concours annuel qui récompense les meilleurs artistes aborigènes contemporains.

En résumé, l’art aborigène contemporain en Australie a su évoluer et s’adapter aux changements de la société tout en préservant ses racines et ses valeurs. Il est devenu un moyen pour les artistes aborigènes de s’exprimer et de partager leur culture avec le monde entier. Une véritable forme d’art qui continue d’évoluer et de fasciner les amateurs du monde entier, alors si vous avez un tableau qui se cache chez vous n’hésitez pas à le faire estimer!