**Biographie détaillée de l’artiste**
Jamini Roy est né en 1887 à Beliatore, en Inde. Issu d’une famille modeste, son talent pour le dessin fut rapidement reconnu, le guidant vers l’école d’art du gouvernement à Calcutta. Là, il apprit sous la tutelle d’Abanindranath Tagore, figure majeure du mouvement du renouveau artistique bengali. Initialement influencé par les traditions académiques et les styles occidentaux, Roy s’en écarta vers les années 1920 pour explorer les racines culturelles et les techniques des arts populaires indiens. Sa carrière fut marquée par des phases distinctes, intégrant des influences de l’art folklorique tout en innovant avec audace.

**Œuvres célèbres**
Parmi les œuvres emblématiques de Jamini Roy, on compte « Ramayana », une série d’œuvres inspirée par l’épopée indienne éponyme, utilisant des techniques et des matériaux autochtones tels que la terre et des pigments naturels. Ses tableaux « Trois Pujarins » et « La Vierge et l’Enfant », réalisés avec des lignes simples et des couleurs vibrantes, témoignent de son style unique. Bien que situées en Inde, certaines de ses œuvres sont internationalement reconnues et ont été exposées à l’étranger.

**Style et techniques**
Le style artistique de Jamini Roy est caractérisé par son rejet du naturalisme académique au profit d’un style linéaire épuré et d’une palette de couleurs restreinte mais puissante. Ses techniques ont évolué vers l’utilisation de matériaux locaux, comme des pigments minéraux et des supports comme la toile de jute. Cette approche lui permettait de rendre ses œuvres plus accessibles aux masses indiennes, tout en conservant une qualité esthétique élevée.

**Courant artistique**
Jamini Roy peut être associé au courant du modernisme indien, intégrant des éléments d’art populaire dans une forme d’expression contemporaine. Sa démarche rappelle celle d’artistes comme Nandalal Bose et Ramkinkar Baij, qui cherchaient également à fusionner tradition et modernité dans leurs œuvres.

**Importance et influence**
L’influence de Jamini Roy sur l’art indien moderne est incontestable. Ses œuvres ont contribué à définir une voie entre le respect des traditions artistiques locales et la nécessité d’une expression personnelle et moderne. Les expositions clés de ses œuvres incluent des rétrospectives majeures dans les musées indiens et internationaux. Actuellement, ses peintures sont des pièces de collection prisées présentes dans de nombreux musées à travers le monde.

**Reconnaissance de l’oeuvre**
Les œuvres de Jamini Roy sont immédiatement reconnaissables par leur style graphique distinct et l’utilisation audacieuse de la couleur souvent limitée à sept nuances majeures. Sa capacité à distiller l’essence de la forme à travers des lignes pures et courbées est une signature de son œuvre. Son approche a ouvert la voie à de nombreux artistes qui cherchent à incorporer des éléments culturels traditionnels dans des contextes modernes.

**Critères d’estimation**
L’estimation du prix des œuvres de Jamini Roy repose sur plusieurs critères : la période de création de l’œuvre, sa rareté, son état de conservation, et sa provenance. Les œuvres réalisées pendant sa phase de maturité, où il a pleinement développé son style unique, sont souvent les plus valorisées. Les critiques et les experts analysent également l’impact historique et culturel de chaque pièce pour déterminer sa valeur sur le marché de l’art.