**Biographie détaillée de l’artiste**:
Valentin Serov, né le 19 janvier 1865 à Saint-Pétersbourg et décédé le 5 décembre 1911, est un artiste russe prolifique de la fin du 19ème et début du 20ème siècle. Fils du compositeur et critique musical Alexander Serov, Valentin a grandi dans un milieu riche en influences artistiques. Il a commencé sa formation artistique sous la tutelle d’Ilya Repin, l’un des plus grands peintres russes de l’époque, et a également étudié à l’Académie Impériale des Beaux-Arts de Saint-Pétersbourg. Serov a rapidement élargi son cercle avec des figures notables de l’art, comme le peintre Mikhail Vrubel et le mécène Savva Mamontov, ce qui a fortement influencé ses orientations artistiques.

**Œuvres célèbres**:
Parmi les œuvres les plus célèbres de Serov, « Le Portrait de Mamontov » (1897) illustre parfaitement ses compétences en capture d’expression et en texture. « La Jeune Fille aux pêches » (1887), est un autre chef-d’œuvre qui révèle son aptitude à traiter la lumière naturelle et à capturer la fraîcheur de la jeunesse. Ces tableaux sont conservés respectivement au Musée russe de Saint-Pétersbourg et à la Galerie Tretiakov de Moscou. Serov utilisait principalement la peinture à l’huile et excella dans les portraits mettant en scène l’intimité et la spontanéité des sujets.

**Style et techniques**:
Valentin Serov est reconnu pour son approche réaliste mélangée à des influences impressionnistes. Sa technique se caractérise par une finesse dans le rendu des détails et une grande sensibilité dans l’usage des couleurs et de la lumière. Il a évolué d’un réalisme strict à des compositions plus libres et lumineuses, influencé par le contact avec les impressionnistes lors de ses voyages en Europe.

**Courant artistique**:
Serov est souvent associé au mouvement des Ambulants, un groupe d’artistes russes qui prônait le réalisme social et se détachait des contraintes académiques. Cependant, son œuvre montre également des touches d’impressionnisme, notamment dans son traitement de la lumière et de la couleur. Il partageait ainsi des liens stylistiques avec des contemporains européens comme Claude Monet et Edgar Degas.

**Importance et influence**:
L’impact de Serov sur l’art russe est indéniable. Il a ouvert la voie à une nouvelle génération de portraitistes et a influencé de nombreux artistes avec sa capacité à infuser réalité et émotion dans ses œuvres. Ses peintures sont fréquemment exposées dans des rétrospectives majeures et continuent d’attirer l’attention dans des galeries et collections à travers le monde.

**Reconnaissance de l’oeuvre**:
Les œuvres de Serov sont immédiatement reconnaissables par la précision de leur composition et la vivacité de leur palette de couleurs. Ses portraits, en particulier, montrent une capacité unique à capturer l’essence psychologique du sujet, faisant de lui un maître incontesté dans l’art du portrait russe.

**Critères d’estimation**:
Les œuvres de Serov sont hautement estimées non seulement pour leur qualité artistique mais aussi pour leur importance historique. Les facteurs affectant leur valorisation incluent la provenance, la rareté, et l’état de conservation de l’œuvre. Les pièces les plus prisées restent ses portraits, qui continuent de captiver les collectionneurs pour leur beauté intemporelle et leur finesse technique.