Le street-art est-il mort?

Article de Blog : Le Street-Art est-il mort ?

Le street-art, mouvement artistique né dans les années 1960, est aujourd’hui un art à part entière, présent dans de nombreuses villes à travers le monde. Mais face à la multiplication des répressions et à l’encadrement de plus en plus strict de l’art urbain, on peut se demander si le street-art est mort. Dans cet article, nous allons décrypter cette question en nous appuyant sur des anecdotes et des informations chiffrées.

Tout d’abord, il est important de rappeler que le street-art est né d’une volonté de s’exprimer librement dans l’espace public. Des artistes comme Banksy, Invader ou encore Shepard Fairey ont marqué de leur empreinte les rues de grandes villes, avec des œuvres souvent engagées et poétiques. Mais avec le temps, ces interventions urbaines ont suscité des débats, notamment autour de la légalité et de la propriété des murs.

Selon le rapport de la Fondation Taylor en 2018, plus de 45% des municipalités françaises ont des réglementations en matière de street-art, dont 34% interdisent purement et simplement cette forme d’art dans l’espace public. Les artistes doivent donc se plier à ces règles pour exercer leur art, ce qui remet en cause l’essence même du street-art : la liberté d’expression.

De plus, la répression des actes de vandalisme liés au street-art est de plus en plus sévère. Des artistes tels que Vhils ou C215 ont été arrêtés pour leur activité de street-art et ont dû payer des amendes et/ou faire de la prison. Cette répression a un impact direct sur la création des artistes et peut freiner leur envie de s’exprimer dans l’espace public.

Cependant, malgré ces obstacles, le street-art continue de se développer à travers de nouvelles formes d’expression. Les collages, les installations éphémères, les pochoirs et autres techniques sont utilisés par les artistes pour éviter les sanctions et rester en marge du système. Ils envahissent également les réseaux sociaux pour toucher un public plus large et diffuser leurs messages.

De plus, le street-art est devenu un véritable enjeu économique. Selon l’étude de l’Association pour la Promotion des Activités de Street Art, les évènements dédiés à cette forme d’art attirent en moyenne 300 000 visiteurs et rapportent près de 10 millions d’euros. Les artistes sont désormais sollicités pour réaliser des fresques, des expositions ou encore des collaborations avec des marques. Une reconnaissance qui n’était pas imaginable il y a quelques années.

Enfin, le street-art est en perpétuelle évolution et est capable de se renouveler sans cesse. De nouveaux courants comme le post-graffiti, le street-art féministe ou encore le street-art numérique font leur apparition, témoignant de la vitalité du mouvement. Le street-art est loin d’être mort, il se réinvente et se réadapte aux enjeux de notre société.

En conclusion, même si le street-art est confronté à de nombreux défis, il n’est pas mort. Son essence reste la même, c’est-à-dire une forme d’expression libre et engagée dans l’espace public. Malgré les restrictions et les répressions, les artistes continuent de s’exprimer et de toucher un public toujours plus large. Le street-art est un mouvement vivant et évolutif, qui sait s’adapter aux changements de notre société.